《二泉映月》是華彥鈞(小名阿炳)最杰出的二胡代表作。這首樂曲原為道教的嗩吶曲，具有濃郁的宗教音樂風(fēng)格。20世紀(jì)30年代末，華彥鈞在街頭流浪賣藝中，經(jīng)過(guò)反復(fù)演奏、加工、創(chuàng)作，引入了蘇南一帶的山歌、小調(diào)、江南絲竹、蘇南吹打、灘簧腔甚至廣東音樂《三潭印月》的音調(diào)。它從最初不定型的片段到完整結(jié)構(gòu)，經(jīng)歷了久遠(yuǎn)的年代才得以形成，華彥鈞稱之為“依心曲”或“自來(lái)腔”。1950年夏，著名音樂史學(xué)家楊蔭瀏等人在民間音樂的“搶救”性采風(fēng)中，為其錄制了鋼絲錄音，并與華彥鈞先生商榷，定名為《二泉映月》。作品的旋律委婉流暢、跌宕起伏、意境深邃。作者運(yùn)用二胡上5 個(gè)把位的寬廣音域演奏，配合蒼勁的運(yùn)弓處理，流露出如泣如訴、如悲似怒的情調(diào)及對(duì)光明和理想境界的憧憬，表現(xiàn)了一個(gè)經(jīng)歷舊中國(guó)生活坎坷和磨難的流浪藝人的感受和倔強(qiáng)不屈的性格，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。

　　2.民樂《江河水》

　　《江河水》中國(guó)民間樂曲，源于東北遼南鼓吹樂笙曲的同名曲牌。初為雙管獨(dú)奏，后被移植改編成二胡獨(dú)奏，成為一首膾炙人口的二胡名曲。樂曲演繹了一個(gè)凄涼悲切的故事：某地有一對(duì)恩愛夫妻，丈夫服勞役離鄉(xiāng)而去，忽遭不測(cè)死于外城。妻子聞?dòng)崳缋邹Z頂，在當(dāng)時(shí)與丈夫依依惜別的江邊，面對(duì)著滔滔河水嚎啕痛哭、悲憤欲絕，訴之泣之，遙相祭奠……樂曲第一段由四個(gè)樂句組成，開始部分速度緩慢，旋律起伏，凄涼悲切。逐漸節(jié)奏頓挫，變化重復(fù)，表現(xiàn)出悲憤的情緒。中段音調(diào)平穩(wěn)，好似在苦苦思索遭受苦難的原因。經(jīng)改編后全曲更加激越悲憤，纏綿悱惻，如泣如訴，感染力極強(qiáng)。此曲音樂形象深刻動(dòng)人，扣人心弦，具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。閔慧芬的二胡演奏被小澤征爾評(píng)價(jià)為：“即使在休止符時(shí)，也有情感!”

　　3.民樂《十面埋伏》

　　《十面埋伏》又名《淮陰平楚》，原為琵琶名曲，隋代秦漢子作，歷史上實(shí)無(wú)其人。明末清初王猷定說(shuō)：“當(dāng)其兩軍決戰(zhàn)時(shí)，聲動(dòng)天地，瓦屋若飛之，有怨而難明者為楚歌聲;凄而壯者為項(xiàng)王悲歌慷慨之聲;別姬聲;陷大澤有追騎聲;至烏江有項(xiàng)王自刎聲、余騎蹂踐項(xiàng)王聲。使聞?wù)呤级鴬^，既而非，終而涕淚之無(wú)從也，其感人如此”。這些描寫與《十面埋伏》的音樂意境極為近似，可能即為《十面》之前身。琵琶曲分為兩個(gè)大類，即文曲與武曲。主要是按照精神氣質(zhì)上的區(qū)別來(lái)劃分的，類似陽(yáng)剛之美與陰柔之美之分。《十面》屬于武曲代表性作品。曲子戲劇性和寫實(shí)性兼而有之，表現(xiàn)了劉邦和項(xiàng)羽大戰(zhàn)前的準(zhǔn)備、激烈的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面和戰(zhàn)爭(zhēng)的結(jié)局。樂曲極盡琵琶揉、挑、推、掃等技巧，淋漓盡致地描寫了戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面。它是中國(guó)千百年來(lái)流傳最廣的音樂作品之一。

　　4.小提琴協(xié)奏曲《梁祝》

　　《梁祝》小提琴協(xié)奏曲是陳鋼與何占豪就讀于上海音樂學(xué)院時(shí)的作品，作于1958年冬，翌年5月首演獲得好評(píng)，首演由俞麗拿擔(dān)任小提琴獨(dú)奏。題材是家喻戶曉的民間故事《梁祝》，以越劇中的曲調(diào)為素材，綜合采用交響樂與我國(guó)民間戲曲音樂表現(xiàn)手法，依照劇情發(fā)展精心構(gòu)思布局，采用奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，單樂章，以“草橋結(jié)拜”“英臺(tái)抗婚”“墳前化蝶”為主要內(nèi)容。祝英臺(tái)在被迎娶過(guò)門途中，停在梁山伯墳前哭靈，小提琴以凄厲聲調(diào)哭出：梁兄呀!碎奏、斷奏哀痛欲絕旋律，有哭聲，有跪行，其中還有些回憶片段。漸漸的淚眼開了，哭聲歇了，心意已決，在悲憤低音鑼聲中，縱身投入突然爆開墳?zāi)怪凶员M，音樂同時(shí)推向最高潮。樂曲的最終部分是再現(xiàn)部“化蝶”，在輕盈飄逸的弦樂襯托下，愛情主題再現(xiàn)，梁山伯與祝英臺(tái)從墳?zāi)怪谢癁橐粚?duì)蝴蝶，在花間歡娛自由飛舞，永不分離。

　　5.民歌《茉莉花》

　　《茉莉花》，中國(guó)漢族民歌，產(chǎn)生于明末清初，流傳東北地區(qū)及全國(guó)各大城市的小調(diào)歌曲，距今有300年歷史。《茉莉花》曾在1768年被英國(guó)作曲家盧梭收入他編的《音樂辭典》中，還流傳到日本、朝鮮、美國(guó)等國(guó)，成為中國(guó)民歌的代表作品之一。《茉莉花》的曲調(diào)婉轉(zhuǎn)、流暢、細(xì)膩、柔美、淳樸。曲式由四個(gè)樂句構(gòu)成單部曲式;調(diào)式為徴調(diào)式。現(xiàn)代版《茉莉花》是作曲家何仿在20世紀(jì)50年代根據(jù)江蘇民歌《茉莉花》改編創(chuàng)作的，是目前流傳最廣的《茉莉花》。歌詞描述了一位姑娘想摘茉莉花，又擔(dān)心受責(zé)罵，被人取笑，又怕傷了茉莉花等的心理活動(dòng)，表現(xiàn)了一個(gè)天真可愛純潔的美好形象，生動(dòng)而又含蓄地表達(dá)了人們對(duì)真、善、美的向往和追求。它不僅是民歌寶庫(kù)中的一筆珍貴的遺產(chǎn)，而且成為中華民族新的代表性作品。